拉法尔·帕瓦罗蒂，移动目光的镜头

你很可能已在不知不觉中见过他的作品。蓮娜或织梦思那些色彩饱和的胖像背后的，是拉法尔·帕瓦罗蒂，一位来自帕拉州的非裔与原住民血统巴西摄影师。他的艺术以其给予黑人与原住民模特的中心位置而独树一帜，以那些远离惯常阳刚定式的男性形象，以及一种继承自时尚、却远超乎此的色彩美学。

作为遗产的色彩

继凯瑞·詹姆斯·马歇尔之后，另一位艺术家将色素置于其作品的中心。你也许已在不知不觉中，通过蓮娜、A$AP Rocky 或织梦思的照片认识了他的作品。拉法尔·帕瓦罗蒂最初在时尚界崭露头角，如今已成为当代图像不可回避的人物。从《约时报》到《Vogue》，他的图像以鲜明的色彩与锐利、几乎充满画意、游走于超现实主义边缘的轮廓而鲜明地出众。

对我而言，色彩始终不仅仅是颜料。它是一位祖先，一种节奏，一缕精神，一段记忆。

“Color has always been more than just pigments to me. It is an ancestor, a rhythm, a spirit, a memory.”

拉法尔·帕瓦罗蒂，Acumen Magazine

生于亚马逊地区的帕拉州，他的巴西根源在其创作中占据中心位置。帕瓦罗蒂有意与黑人和原住民模特合作，以揭露他们在时尚史中的缺席。“作为一名非裔与原住民血统的巴西摄影师，歌颂黑人与原住民的经验将始终是我作品的一部分，因为它也是我自身的一部分，”他向 British Journal of Photography 表示。

2022 年，他的信念随着题为As the World Turns的英国版《Vogue》封面而变得公开而政治化，他在其中推出了 Adut Akech 与 Anok Yai 等新一代模特。这一项目承接了唐雅尔·卢纳、比弗利·约翰逊或豪米·坎普贝尔等先驱的脉络，也延续了他与维吉尔·阿布洛的继承者 Feben 或 Ib Kamara 等艺术总监的合作。

移动对身体的目光

在艺术层面，帕瓦罗蒂同样以其处理男性身体的方式而独树一帜，他以中性的方式拍摄它。绷紧的形体、直接的目光、克制的姿态，标志着与时尚产业长期让我们习以为常的英雄式、阳刚崇拜式姿态的鲜明决裂。

在这场展览中，帕瓦罗蒂邀请我们移动目光，将每一张照片都化作一个超越单纯再现的重新发明之地。正是这种独特的视野，让他得以超越时尚的框架，持久地铭刻在当代摄影之中。因为他手势的力量也正在于此。时尚是世上媒体曝光最多、受关注最多的产业之一。向它注入另一些身体、另一些目光、另一些叙事，在某种意义上就是击中那图像流传最快、最广之处，远超乎服装本身。

Rafael Pavarotti
巴黎装饰艺术博物馆（Musée des Arts Décoratifs）
2026 年 10 月 2 日至 2027 年 5 月 2 日
全价 18 € · 优惠 10 € · 26 岁以下免费